История искусств

ВНИМАНИЕ! На время картина мы проводим

ИСКУССТВО - ЭТО ИНТЕРЕСНО!

Ходить в музеи и понимать больше чем просто случайный посетитель музея.

Как эпоха отображается во всех видах стилей от живописи до архитектуры.

Какие события в науке и политике влияют на революцию в искусстве. Это и многое другое вы узнаете на наших лекциях

ПЛАН ЛЕКЦИЙ

1.Цветы в живописи | 26 марта

2.История происхождения каблуков и чокера | 2 апреля

3.Виктор Васнецов и образ русской сказки в искусстве | 9 апреля

4.Фрида Кало | 16 апреля

5. Великий и дерзкий Пабло Пикассо | 23 апреля

6. Илья Репин | 30 апреля

7. Рембрандт Ван Рейн.От роскоши к Нищете | 7 мая

8. Испанцы: Тициан, Гойя, Веласкес, Эль Греко | 14 мая

9. Сергей Щукин. История одного коллекционера | 21 мая

10.Эдвард Мунк | 28 мая

СТОИМОСТЬ ЛЕКЦИЙ

Он-лайн занятия:

  • 700 р. - минимальная цена*

  • 900 р. - цена разового занятия без скидки

Офф-лайн занятия (в студии):

  • 1100 р. - минимальная цена*

  • 900 р. - цена разового занятия без скидки

СКИДКИ:

*Скидка 5% предоставляется при покупке блока из 4х занятий (Срок действия - 4 недели) или если вы пришли вдвоем

*Скидка 10% предоставляется при покупке блока из 8ми занятий (Срок действия - 8 недель+ 1 неделя заморозки)

*Максимальная скидка -10%

Записаться
АРХИВ

ВЕЛИКИЙ И ДЕРЗКИЙ ПАБЛО ПИКАССО

Он изменил ход развития мирового искусства и создал первый «изм».Абсолютно разный в творчестве - от символизма и кубизма до сюрреализма, его картины это "дневник" его жизни. Приглашаем Вас на лекцию, где мы поговорим об одном из самых величайших художников XX столетия.
Прослушав лекцию вы узнаете:- историю семьи и детства Пабло Пикассо,- о 7 женщинах вдохновлявших художника,- чем отличаются "розовый" и "голубой" периоды творчества,- историю возникновения нового художественного направления - "кубизм".

Ох уж эта Фрида!


Фрида Кало - великая мексиканская художница, ставшая душой и сердцем женской живописи во всём мире.История Фриды – это 2 больших трагедии, 33 операции и 145 картин. Это летопись бесконечной борьбы с неумолимой действительностью, людской жестокостью, физическими и душевными травмами и муками. "Они думали, что я сюрреалист, но я им не была. Фрида Кало никогда не рисовала мечты, я рисовала свою реальность!" – сказала Художница.
Обо всем этом поговорим на автобиографической лекции от нашего искусствоведа "Гений, рожденный через боль", которая пройдет в у нас в студии....

ИСТОРИЯ ОДНОГО КОЛЛЕКЦИОНЕРА

В июне 2019 в ГМИИ им. А.С. Пушкина откроется Выставка «Щукин. Биография коллекции», которая представит уникальное собрание семьи московских меценатов, охватывающее важнейшие художественные течения конца XIX – начала ХХ века.
Основная часть коллекции собрана купцом Сергеем Ивановичем Щукиным.Именно благодаря ему Россия стала обладателем одной из лучших в мире коллекций западноевропейского искусства от импрессионизма до модернизма.
Вас ждёт увлекательный рассказ об удивительном коллекционере и его коллекции, который изменил курс развития русского искусства.
Прослушав лекцию вы узнаете :- почему Сергей Щукин до 18 лет прожил в родительском доме и не получил никакого образования,- узнаем историю детства и основные периоды его биографии ,- с какими трагедиями и трудностями ему пришлось столкнуться, - его любимых художников и основные произведения уникальной коллекции.

ОТ РОСКОШИ К НИЩЕТЕ

Рембрандт Харменс ван Рейн, гениальный живописец, представитель золотого века голландской живописи, великий мастер светотени и человек, проживший нелегкую жизнь. Так распорядилась судьба, что ему суждено было узнать великую любовь , почувствовать вкус славы и почета, насладится богатством, но закончить свой жизненный путь в забвении и нищете, и потерять близких.
Обо всем этом мы поговорим на автобиографической лекции -вы узнаете историю любви Рембрандта и его красавицы жены Саскии и их любимом сыне Титусе; о творческом пути художника и познакомитесь с его основными произведениями.
Рембрандт оставил потомкам потрясающее по своим размерам художественное наследие – примерно 500 картин (из них около 80 являются автопортретами) и больше 1500 рисунков.

А вы готовы к выставке?


Дорогие друзья!15 марта открылась выставка "Илья Репин", в здании "Новой Третьяковке" на Крымском валу, 10. На трех этажах выставки показаны лучшие работы мастера, созданные с начала 1870-х по конец 1920-х годов.⚜️Предлагаем вам подготовится к посещению выставки и послушать лекцию нашего искусствоведа @nl_art о жизни и творчестве "народного" художника🎨:✔️история семьи и детство Ильи Репина,✔️женщины и дети художника,✔️малоизвестные факты биографии,✔️ разберем основные картины и разные периоды творчества.
Ну и конечно же горячий 🍵 и вкусности прилагаются)
С 17 апреля впервые в России в Третьяковской галерее открылась выставка произведений выдающегося норвежского экспрессиониста Эдварда Мунка (1863–1944)..Приглашаем вас на арт-вечер, где за чашечкой чая мы поговорим о жизни и творчестве известного экспрессиониста. После лекции вы будете прекрасно подготовлены к выставке! .Запись в дневнике Э.Мунка передает атмосферу большинства его ранних работ - «Мне в наследство достались два самых страшных врага рода человеческого – чахотка и душевная болезнь – болезнь, безумие и смерть – черные ангелыстоявшие у моей колыбели»....Около 70 живописных и 30 графических работ, фотографии и мемориальные предметы преимущественно из музея Мунка в Осло, а также из ГМИИ им. А.С. Пушкина. Наиболее известным зрителю и ожидаемом экспонатом на выставке будет знаменитый «Крик»..В возрасте 5 лет будущий художник впервые сталкивается со смертью: его мать умирает от туберкулёза. Через 10 лет эта же болезнь заберет у Мунка его старшую сестру Софию, с которой он был очень близок. На этом, однако, череда бед, нависших над семьёй не закончится: у младшей сестры Мунка Лауры обнаружат шизофрению, что серьезно повлияет на самоощущение художника, постоянно чувствующего угрозу жизни и здоровью.
Несмотря на смерти, болезни и потери, сопровождавшие художника с самого раннего детства, Эдвард Мунк прожил 80 лет, наполненных неутолимой жаждой творчества. Поборов все болезненные зависимости, он посвятил себя искусству .
Вторая половина XIX века характеризуется обращением к наследию европейского искусства, так развиваются многие направления, которые вдохновляются прошлым - Византией, классицизмом, Ренессансом, барокко и т.д. Вскоре на смену историзму приходит новый стиль.Модерн часто называют прекрасной эпохой. Этот стиль возник в Бельгии в конце XIX века и вскоре распространился по всей Европе. Во Франции этот стиль называли ар-нуво, в Австрии - сецессион, в Германии - югендштиль, в России - модерн.
Анри де Тулуз-Лотрек - аристократ, пьяница и великий художник, который не только вывел искусство афиши на новый уровень, но и обессмертил имена танцовщиц и певиц, которые его вдохновляли. Душа Монмартра и одинокий хулиган - Анри де Тулуз-Лотрек
Кто основные игроки на арт-рынке? Как работают аукционы? Чем занимаются дилеры? Как художники добиваются славы и заоблачных сумм? Что такое эстимейт, резервная цена и комиссия продавца?
Амедео Модильяни, художник, который творил одновременно с Матиссом, Пикассо, Браком, Дереном, Боччонни и многими другими, но не примыкал ни к одному направлению. Он не стал кубистом, не стал фовистом, не стал символистом, не стал футуристом. Он стал Модильяни, уникальным и самобытным художником. Его любили женщины, он любил Париж, всю жизнь мечтал о скульптуре, постоянно переезжал с места на место, выпивоха и бунтарь, был настоящим другом, бескорыстным и щедрым...
Его имя опутано огромным количеством тайн: что случилось, убийство или самоубийство? Какими психическими отклонениями страдал Винсент? Что случилось с ухом? Но все это не так уж и важно, важны его картины, честные и искренние.
Венский художник, знамениты своими портретами, наполненными орнаментом, золотом и смелыми взглядами. Редкий случай, когда художник-революционер был востребован при жизни, добился общественного признания и благосостояния. Густав Климт - символ Австрии